在英国的威尔士，儿童正式入学年龄为5岁。 5岁以前儿童的教育并没有纳入法定的义务教育之列，这在一定程度上导致了政府对5岁前儿童教育的忽视。为了扭转这一局面，2003年英国威尔士政府制定并实施了《学习型社会：基础阶段——3～7岁》(《The Learning Country：The Foun—dation Phase——3 to 7 years》)[1]的指导文件，其主要目的是加强3～5岁儿童教育的指导，并有效衔接5岁前与5岁后的儿童教育。该文件认为3～7岁的儿童教育主要包括以下七个学习领域：个性和社会性发展及健康；语言、读写和沟通技能；数学的发展；认识和了解环境：创造性的发展；了解双语和多元文化：体能发展。文件分别对这七个学习领域进行了详细介绍，其中重点谈到了儿童创造性的培养，本文着重对其相关精神予以解读，以期对我国儿童的创造性培养有所启示。

创造性(creativity)是指人们运用新颖的方式解决问题，并能产生新的、有社会价值的产品的心理过程。创造性思维并不是专门用来定义艺术家的，普通人在日常生活中也可以产生创造性思维，所以儿童从早期就应该有机会发展他们的创造能力，这应该贯穿各个领域的学习。总体来讲，创造性有利于提高儿童的认识能力，有利于激发儿童的好奇心与求知欲，有利于培养儿童的发散思维和聚合思维，同时也有利于培养儿童的直觉思维和逻辑思维。值得注意的是，儿童的创造性与儿童的个性化呈现方式密切相关，他们通过各种自我表现方式呈现他们的思想、想象和情绪。这包括图画、油画、图标制作(mark—making)、模型制作、运动、角色扮演、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧和手工等方式。因此，我们应重视从儿童的各种自我表现方式中培养他们的创造性。

儿童创造性的培养需要在良好的环境中进行，适宜的环境可以激发儿童的想象力和创造性思维，这种环境包括物质环境和精神环境。威尔士人特别强调户外环境对培养儿童创造性的重要性。他们认为应该利用户外的自然环境引导儿童进行探究、调查活动或是充满想象的表演，在这个过程中儿童可以提出问题和解决问题。户外环境也为儿童使用创造性资源提供了机会，这是由于有些资源不可能在室内使用，如在墙上或篱笆上的一大片区域上涂颜料，画大幅的设计图和地图，或用树叶、树枝以及其他自然材料进行创作。成人可以让儿童在户外活动中探索由风或者其他物体发出的声音，来自大自然的力量更有助于激发儿童的创作灵感。威尔士人还倡导成人收集艺术家、音乐家和手工工人的作品，包括照片、画、音乐、制陶、雕刻等，这些都有利于儿童灵感的培养。

除了提供适宜的物质环境，为儿童创设鼓励其探索、创造的精神环境也是非常重要的。无论是室内活动还是室外活动，成人都应该鼓励并支持儿童的创造，为他们创设自由、宽松、充满信任的活动氛围：成人应该鼓励儿童尊重和欣赏同伴的思想，让他们学会观察与评价自己和他人的工作；儿童从有经验的成人那里受益，但成人应该鼓励儿童进行最初的思考和回答：儿童的学习应该体现在他们自己的创作中，如为一个特殊的节日做卡片，应该允许儿童自己设计、选择材料和方法等。

此外，应该注意有时创新的过程是短暂的，没有具体的结果。在儿童发展的早期，创新的过程往往比具体的结果更重要，因为它允许儿童发展思维并以最适合的符号方式交流思想。因此，在儿童的创造性活动中，没有正确或错误的答案，每个回答都是唯一并应该受到称赞的。

1．艺术、手工和设计

艺术、手工和设计可以让儿童在学习中使用多重感官，在此过程中他们的观察力、记忆力、想象力和情感都能够得到充分的发展。在3～7岁儿童的学习经历中应包括：使用不同媒介探索颜色和组合的进程，或为了特殊的目的混合颜色；为一个创造目的而探索结构和选择各种材料，包括纺织品和木材；通过处理材料来了解新材料的特点和探究它的潜能；研究黏土、面包圈和其他可延展性的玩具，并使用它们来发展儿童对形状的理解；研究不同型号的纸张，描述它们，然后尝试纸工，如圆形和扇形折叠；研究用蜡笔绘画的效果，学习使用铅笔、炭棒、水彩笔、油画笔、钢笔和墨水等；学习线条和色调等。此外，儿童可以在室外利用买来的、天然的或可循环使用的材料设计和创作大型建筑物。儿童应该讨论他们的学习经历，并选用适当的材料和技能，用他们自己的方式呈现出来。

随着儿童社会性的发展和个人技能的进步，他们将逐渐能够小组合作并作出创造性的应答；能够解释和评价他们所选的进程并表达他们对什么感到快乐。通过观察和讨论威尔士及其他国家艺术家和手工工人的作品，儿童的经历越来越丰富，创造性将逐渐有所提高。

2．儿童的运动

为了学习，儿童需要运动，因为运动能够增强儿童各个领域的学习。

适度的空间是创造性活动的基本条件之一，为了让儿童灵活地使用身体获得空间感，要让他们经历没有空间限制的运动。伴随适当资源的游戏性学习能给儿童提供角色扮演的机会，这其中也包含许多运动。随着儿童身体机能的发展，他们对活动的控制力将日益增强，成人应该鼓励他们用身体创造性的运动去回应节奏、语气或被传达的情感。为发展儿童的一些技能(跳跃、平衡、转身等)，成人应该给儿童提供机会，让他们创造自己的运动模式，如当他们能结对或小组合作时，儿童可以伴随音乐创作简单的舞蹈，并表演来自威尔士和其他国家与文化的舞蹈。

3．音乐和表达

教师应该多组织儿童个人和小组的唱诗、歌咏、合唱等活动，通过这些使用声音的机会，儿童将学会模仿、记忆、内部学习、回忆短的音乐图式和歌曲，而且通过给这些节奏打拍子，儿童学会了“节奏感”。随着儿童歌唱技能(呼吸控制力、手势、用语、动态和定调)的发展，他们应该学习去唱更多的歌。

威尔士人认为，儿童应该有创造声音的机会，研究一定范围的声音资源，操作简单的音乐器材，反映不同的声音。这将激发儿童的许多技能，如听的技能，这是许多学习领域的关键技能。游戏和故事可以用来发展儿童对不同物体和材料发出声音的辨别力和理解力，并让儿童的注意力更加集中。

儿童还应该熟悉一定的音调和未调好的音乐器材，以及他们创作出的不同声音。为了使儿童免受打扰而去尝试不同的音乐器材，应该让他们在安静的活动范围内活动。儿童可以选择适当的乐器轮流演奏以回应不同的刺激，如呈现故事或诗歌中的图片或人物，也可以通过运动、舞蹈、绘画、语言等表达方式对音乐予以回应。

威尔士基础阶段指导文件将儿童创造性的培养作为重要的组成部分，并从三个板块详细说明了具体教学内容和教学方法，该文件的精神和指导策略对我国儿童创造性的培养有一定的启示。

通过以上介绍我们可以了解到，所有创造性的形式都要求儿童从空间和时间上去探索、发现和表达。威尔士人要求教师充分利用包括艺术家、音乐家和手工工人的作品(照片、画、音乐、制陶、雕刻)以及树叶、树枝等自然材料在内的各种资源，如此广泛的资源能够更有效地支持儿童的表达与表现。

我国《幼儿园工作规程》中指出：“创设与教育相适应的良好环境，为儿童提供活动和表现能力的机会和条件。”这里所说的环境包括的内涵与层面是多元的，既有空间概念，又有复杂的人文概念。而我们在培养儿童创造性的过程中，经常只重视物质环境的创设，往往忽视精神环境的创设。威尔士人不但为儿童的创造性培养提供了适宜的物质环境，而且为儿童创造了一个鼓励其探索、创造的精神环境，使儿童能够在创造过程中获得自信和竞争感。

学前教育有着“健康、语言、社会、科学、艺术”五个相互渗透的领域，而艺术教育中的音乐教育，既是不同领域交叉、融合的主要中介，又是儿童创造性培养的重要载体。我国传统的音乐教育过于偏重音乐艺术使命，追求“成品”的灌输，教师的音乐教育常常是侧重技能的训练和技巧的表演，儿童的音乐活动往往是被驱使和被控制的。于是，教师看不到儿童在音乐活动中的创造潜能，音乐素质的教育也无法与每个儿童相适应，儿童的创造性没有得到充分发掘和精心培养，“音乐教育促进儿童全面和谐发展”也就成了一句空话。[2]威尔士人非常重视教师给儿童提供更多使用和创造声音的机会，通过这些机会锻炼儿童的模仿力、记忆力、理解力和认识力等方面的能力。这些经验给我们的启示是：我们在儿童音乐教育中不应该只注重技能的训练和技巧的表演，而应该提供给儿童更多使用和创造声音的机会，以培养儿童的创造性。

[1]Welsh．Assembly Government：Foundation phase Guidance[DB／OL]．

http：/www．gysyu．cygru．gov．uk．2010年12月1日浏览．

[2]石平芳．在音乐活动中培养幼儿的创造性[DB／OL]．

http：//wWw．1esun．org/edu/article/2005—10/15432．htm．2010年12月9日浏览．

编辑：cicy