少年时印象最深的一本书，是卜劳恩的《父与子》。不记得是初一还是初二的一次运动会上，有同学拿了去，立刻像击鼓传花一样，被同学们传来传去。也难怪，我们这一代是看着革命小人书长大的，即便后来有了《三毛流浪记》这样的经典，其中不乏苦涩的幽默，但感觉还是陌生和压抑的。乍看到这种“生活的喜剧”，夸张而不荒诞，幽默而富智慧，真的是大开眼界——竟然有这么好看的漫画书!

等到女儿出生，读书早已不是奢望，尤其是图画书，女儿渐渐养成了一日不可无书看的习惯。即便出门旅行，也要计日带上足够的图画书。

可能是受《父与子》的影响，我特别欣赏图画书中的无字书。无字书与漫画有异曲同工之妙：都不用文字铺垫和解释，完全靠画面演绎情节，是最能考验画家的表现功力和读者的领悟能力的。套用一句诗评的话来形容优秀的无字书：不着一字，尽得风流!

和女儿一起看无字书，不用我“旁白”，一开始感觉失去了“价值”，总想“指点指点”。随后就发现，完全没有必要。一是孩子的领悟力超乎我们的想象，二是孩子的理解自有孩子的视角，和大人的不一样，根本不需要大人的“好为人师”。几年下来，从最初的插画大师莫妮克的“小老鼠无字书”，到奇幻大师威斯纳的梦幻系列，每次翻看，都会带来新鲜的感受。

真正接触无字书，应该是从莫妮克的那只小老鼠开始的。

从小就知道老鼠是“四害”之一，中国童话中的老鼠也从来都是与龌龊、鬼祟、人见人打联系在一起的，不知为什么外国童话却对老鼠钟爱有加——不说“汤姆与杰瑞”，不说“可爱的鼠小弟”，也不说“精灵鼠小弟”斯图加特——单单莫妮克的那只小老鼠，让多少孩子喜欢上了图画书!小老鼠在雪白的页面上一点一点咬出若干个洞，使整个页面或形成字母的形状，或经过折叠成为小房子、飞机、小船等，抑或小老鼠拿起彩笔，涂抹出一个色彩缤纷的世界，让小朋友在快乐的心境中去获得颜色、形状、字母、相反的事物、自然界的现象等的概念。

只可惜这么可爱机灵的一只小老鼠，竟然没有名字——无字书嘛!女儿不甘心，就给它起了个名字——索菲——用她自己的英文名。可见她是多么喜爱这只小精灵!

“索菲”之后，女儿再没发现能让她着迷的精品。直到最近，两套新无字书才让女儿人了迷。一套是梅瑟·迈尔的“青蛙与男孩”，一套是“大拇指无字故事书”。前者号称是无字书的创始人，素描的画面朴素而亲切；后者则是集法国式浪漫情怀之大成，绘画风格也是丰富多彩。

“青蛙与男孩”里女儿最喜欢《青蛙参加晚宴》；“大拇指”里女儿最稀罕《咣当先生》。青蛙是怎么来到宴会上的?咣当先生怎么有那么大的劲，连坦克都被他踏个稀巴烂?

无字书的独到之处就在于它既激活读者的想象力，也挑战读者的理解力。孩子需要发现，而同时又最乐于和善于发现。青蛙藏在小男孩衣兜里参加了晚宴，搞出了麻烦一串串，让喜欢搞笑的女儿“乐”不释手。咣当先生脱下帽子后，却轻飘飘地飞上了天，秘密就在那顶帽子里：是女儿先看懂了——帽子里钻出了一头大象!我在佩服作者构思巧妙的同时，也不得不对孩子的洞察能力刮目相看。

我想，这可能就是所谓的“思维定势”——我们大人会固执地认为，帽子里怎么可能藏住大象?即便能，人也先被压扁了。而孩子们却“简单”得多，自然地就“读”懂了无字书。

女儿慢慢大了，她开始欣赏“获奖专业户”威斯纳的图画书：《海底的秘密》《疯狂星期二》《7号梦工厂》……这些书同样也是全靠画面演绎故事，只是更加离奇、荒诞，展现了作者非凡的想象力。

一个充满好奇心的少年在海边捡到了一架古老的水下照相机，他把相机里的胶卷冲印了出来，通过印好的照片他发现，这架相机已经借助大海的潮汐漂流，辗转流传于十一位少年之手——每个少年都手举前一个传递者的照片拍下一张新的照片，以便将信息再传递给下一个捡到相机的人。看懂这些后，少年也按照前人的方法拍下一张照片，然后将照相机抛回大海。照相机辗转漂流，终于又来到岸边一个女孩子的面前。

不仅故事情节奇特，照片所展现的海底“怪物”也让人们倍感好奇：海底真的存在那些秘密吗?

《疯狂星期二》同样荒诞得一塌糊涂。据说是作者坐飞机去亚利桑那州的途中，突然冒出来的灵感：一群青蛙飞上了天!

威斯纳说他喜欢无字书，因为只有这样，他才能发挥想象力把画面画得更神秘，把细节画得更详尽。女儿说她喜欢威斯纳的无字书，因为它神秘，“看起来很紧张。”

编辑：cicy