音乐教育要趁早

　　每个孩子出生的时候就具备一定的音乐能力，就像人类所拥有的大部分才能一样，音乐能力在孩子出生时是呈正态分布的。这意味着68％的新生儿具备中等音乐能力，大约16％的新生儿具有中上的音乐能力，另外大约16％的新生儿只有中下或较低的音乐能力。

　　早期儿童音乐教育家戈登·埃德温认为：音乐智能包括两种--发展性音乐智能和稳定性音乐智能。儿童在9岁前的音乐能力是先天潜能和早期音乐环境的产物，这一时期测量出来的音乐能力被称为"发展性音乐智能"。9岁之后，音乐环境对其音乐能力不再有大的影响，人们把这时所测得的音乐能力称为"稳定性音乐智能"。在9岁前，如果儿童能够受到良好音乐环境的影响，发展性音乐智能随年龄呈现上升趋势；反之，儿童的发展性音乐智能将随年龄增长呈现下降趋势。(见图一、图二)

　　戈登·埃德温认为："重要的是，孩子们接收到大量高质量、非正式的指导和正式的音乐教育，以更好地实现他们在整个生命中的音乐实践的潜力。非正式的音乐体验，在五岁之前是特别重要的。"

　　丰富多元的音乐素材

　　西雅图华盛顿大学的研究人员比较了日本和美国婴儿区分R和L声音的能力。R和L在英语中同时使用，但在日语中只有L，没有R。他们发现，6个月的美国和日本婴儿同样可以区分R和L的声音。到了第12个月时，日本孩子就失去了辨别R和L声音差异的能力，但美国孩子的听辨力却变得更好了。

　　该研究充分体现了出生后的第一年是人类大脑发生迅速和剧烈变化的时期。在头六个月内，大脑接受所有的声音。第二个六个月，大脑已经丧失了对不是其环境中声音的分辨能力，增强了对较高频率出现的声音的辨别力。这个学习的敏感期，在TheMusicClass课堂中的婴儿身上同样如此。孩子们越早处于丰富的音乐听觉环境中，他们的音乐能力就能越早恢复天生的水平。

　　TheMusicClass的研发团队经过多年潜心钻研，推出一套12个专辑、共300余首适合O～5岁婴幼儿的音乐启蒙教材。教材选择和创作上涵盖丰富多样的曲风、调式、节奏、力度、语言、文化等音乐元素，除了创始人RobSayer的铜管、木管乐器演奏录音外，还有世界级爵士班卓琴演奏家CynthiaSayer及其乐队的演奏录音，以及各种音色的人声、动物声音及自然的声音，为孩子提供丰富和复杂的音乐词汇，帮助他们解码、理解和欣赏不同种类的音乐。

　　"lnCIassAtHome"的浸润式环境

　　TheMusicClass采用"InClass+AtHome"的方式--每周一次45分钟由老师引导的亲子音乐课堂，家长用手机或平板端APP将音乐带回家为孩子播放。家长们只要能够在课堂上和孩子一起参与音乐游戏，每一首歌跟着老师一起哼唱，回到家中充分利用课程所提供的音乐素材，以便宝宝随时可以反复地聆听音乐，随之歌唱、舞蹈、玩奏。家长和幼儿园为孩子提供的音乐浸润环境，使孩子们像学习母语一样学习音乐，自然地促进音乐智能的发展。

　　参与式的教学设置

　　TheMusicClass的每一节课都由专业课程研发团队精心设计。每节课有l2～13个环节组成，包括欢迎歌、沙蛋歌曲、童谣歌曲、身体律动歌曲、乐器玩奏类乐曲、自由舞蹈舞曲、音调模唱练习、节奏模唱练习、手偶歌曲、弹力绳歌曲、摇篮曲、再见歌等。不同环节动静结合，形式多样，让孩子们爱上音乐。

　　1．幼儿玩中学

　　幼儿的学习特点是非正式的，即通过游戏学习!他们随时随地观察和吸收环境中的一切。如果他们看到的东西是吸引他们的，或是有趣的，那么他们会通过模仿或游戏来再现这些经验。

　　基于幼儿的这种非正式学习方式，TheMusicClass的课程设置充满了趣味性。在乐器玩奏类歌曲中，孩子可以从几十种乐器中自由挑选自己喜欢的乐器，自由地随着背景音乐玩奏，感受音乐的节拍、旋律与风格；在童谣歌曲中，孩子会了解歌曲里的小故事，并通过角色扮演或手指游戏参与其中；在手偶歌曲中，小朋友可以和不同的小动物手偶互动，一起唱歌，打拍子；在身体律动类的歌曲中，孩子们可以模仿成人练习不同的大运动，例如转圈、单腿跳、踢腿、摇摆等，发展身体运动能力，也可以创造需要自己的身体动作，挥舞纱巾和爸爸妈妈一起开心舞蹈；独有的教具弹力绳(Co-opband)让孩子们随弹力绳的上下弹动感受节拍，并享受向后倒又弹回来的运动乐趣…

　　这样的课堂需要老师像孩子一样充满活力，完全忘掉自己进入到孩子的世界，发挥想象营造出孩子喜欢的欢乐、有趣的音乐学习环境，让孩子在游戏活动中体验和感受音乐，快乐学习。

　　2．家长是参与者

　　在TheMusicClass课堂上，老师并非强势的主宰，孩子和家长才是课堂的主体，老师仅仅是活动和家庭教育的引导者。老师会鼓励家长一起歌唱，做孩子的榜样和老师；或者告诉家长聆听音乐的重要性，教家长回家怎么为孩子营造丰富的音乐环境，来共同促进孩子音乐智能的发展。

　　3．教师的互动式引导

　　另一种重要的教育方法是"互动式引导"。老师通过运用玩教具带着孩子唱歌律动，从而进行有目的、有针对性的音乐教育。

　　在每节课的欢迎歌和再见歌中，老师来到每个孩子身边，通过眼神的交流、身体的接触，与孩子和家长建立情感联系，带动大家一起融入课堂。

　　音调、节奏模型的练习旨在系统地提高幼儿的音准与节奏能力，在这一环节，互动引导更为常用。通过老师唱、家长和孩子模仿歌唱的形式，以及邀请每一位孩子到老师身边来进行模唱练习，并予以肯定、鼓励和个性化的指导，来调动孩子们的积极性，增强孩子的自信心和表现的欲望，提高孩子的音乐水平。

　　4．混龄式教学

　　TheMusicClass课程倡导先进的混龄教育理念。因为孩子的音乐能力和生理年龄之间没有必然关系，混龄可以更好地支持不同年龄孩子之间的互动和学习。课堂上专辑的授课进度是一致的，但是针对不同年龄段有不同的引导目标，来保证孩子们都能在自己的原有水平上得到提高。例如学习同一首歌曲时，低年龄段的孩子感受音乐中的节拍和旋律，稍大一些的孩子用语言或动作来表达对音乐理解和感受。在乐器混奏中，老师同样会到每个孩子身边，以手中的乐器为纽带，寻找有趣的互动玩奏方式，与孩子一起演奏，来提高孩子的兴趣和节奏感。

　　完善的培训体系

　　为了确保每个授课教师都能将课程的理念和教育目标淋漓尽致、轻松地演绎出来，TheMusicClass和红黄蓝设置了适合中国教师的培训体系：在线理论学习+理论测试；课程创始人来京面授教学方法培训+资质考核；每个学期在线备课平台中对逐个歌曲和活动的教学演示，来最大程度地为老师们提供教学支持。

　　总之，出生至五周岁是孩子音乐智能发展的关键期，红黄蓝教育机构和TheMusicClass课程一起，为促进孩子音乐会智能的发展而努力。

编辑：cicy