幼儿音乐表演活动的教学策略是进行幼儿音乐教育活动的前提之一。教师只有明确教学目标，选择优秀的音乐作品，按照科学的流程进行教学设计，融合适当的方法，并运用有效的教学策略，才能更好地帮助幼儿感受优秀的音乐作品，创造性地表现音乐的内涵，表达自己对音乐的理解，从而提升审美能力并实现全面发展。
    在音乐表演教学中，教师要依据不同年龄幼儿的身心发展特点来制定教育目标，进行教学内容的选择，科学设计感受与欣赏、表现与创造两种模式的教学活动。
    根据《指南》优化发展目标
    在音乐表演活动方面，《3—6岁儿童学习与发展指南》  (以下简称《指南》)介绍了不同年龄阶段幼儿在音乐领域的发展特点。
    3～4岁幼儿的音乐行为表现得更为主动，对音乐的形象性有着更浓厚的兴趣；能够在初步理解音乐形象的基础上，用身体造型与语言等表演；初步尝试合作的角色扮演。
    4～5岁幼儿的音乐行为大大地丰富，除了通过肢体律动来表达对音乐的感受、完整地演唱二部曲式的歌曲，还能进行节奏比较简单的二声部合奏，也可以进行二声部演唱；对于情绪性和形象性的音乐能够把握得比较准确，开始对情节性的音乐有比较大的兴趣；能够合作进行角色扮演。
    5～6岁幼儿的音乐感受更为准确，音乐行为更自觉而趋于秩序化；能够在理解音乐形象的基础上，大胆想象与联想，用身体造型、语言与乐器等表演；能合作进行有创意的角色扮演；可能已经学会比较自由地采用各种手段进行创造性表达，而且在表现过程中努力使自己的表现更具有个性和创造性。由于这一年龄的幼儿掌握了更多的不同表现符号，会比小班时表现得更细致、完满，更富有艺术的审美情趣。
    落实《指南》优化活动模式
    《指南》从感受与欣赏、表现与创造两个方面进行强调。因此，教师要着重在日常生活中萌发幼儿对美的感受和体验；要充分理解和尊重幼儿的艺术想象、表现和创造，不用成人的审美标准去评判，不追求技能训练。下面以大班为例，探讨两种幼儿音乐表演活动的设计思路与操作模式。
    (一)感受与欣赏
    针对5～6岁幼儿的音乐欣赏能力的发展水平，教师可以采用多感官通道的方式设计活动，如借助音乐剧的手法，用真人表演或是用布袋偶、皮影戏、纸偶、哑剧等不同的方式，进行音乐表演。以大班欣赏活动《时钟店》为例。
    乐曲《时钟店》是一首“ABACA”回旋曲结构的乐曲，乐句较工整，根据故事情节的发展来谱写，段落较多，A段跳跃，B段欢快，C段柔和，三段旋律明显不同，易于幼儿听辨。乐曲以主题A为中心，主题A在乐曲中多次出现。整首乐曲的情绪活泼，大部分保持着一种跳跃的愉快感。即便是连音，也显得十分有弹性，生动地表现出时钟店热闹、快乐的场景。
    活动环节如下。
    1．通过谈话，帮助幼儿回忆听过的故事和玩过的游戏。
    教师：我们今天一起来到钟表店，这里有各种各样的钟表。有的时钟需要上发条，有的时钟可以发出好听悦耳的声音。现在，我们就来听一段关于时钟店的音乐吧。
    教师边播放音乐，边讲述音乐故事。
    2．听音乐，画图谱，引导幼儿初步了解乐曲的结构。
    教师提示幼儿感受A段的跳跃、B段的欢快和c段的柔和。
    教师边播放音乐，边请幼儿画出图谱，感受音乐不同的情绪。
    3．分段欣赏音乐，听听做做，进一步熟悉乐曲的旋律。
    引导幼儿分段欣赏，教师用语言进行提示，幼儿做出相应的动作，或者选择乐器进行随乐欣赏。
    4．幼儿进一步熟悉音乐，分角色进行扮演。
    教师请幼儿作出相应的动作，发出相应的声音，或者用语言介绍自己的角色。
    A段：引导幼儿创编各种钟表的形象，如鸡钟、猫头鹰钟、鱼钟等。要求幼儿能够跟随A段音乐的节奏，一拍一拍地表现出钟摆走动时活泼、调皮的样子。
    B段：引导幼儿做出“小学徒”打扫卫生时各种不同的劳动动作，尽量按照稳定拍做，并能表现出“小学徒”劳动时愉悦的心情。
    第二次A段：在练习为钟表上发条的动作时，引导幼儿在一个乐句为时钟上一次发条。
    C段：引导幼儿随音乐，表演安详、悠闲的舞蹈。
    第三次A段：引导幼儿做出“小徒弟”要下班的动作，快乐地向时钟挥手说明天见。
    5．完整地跟随音乐做表演。
    6．可视化音乐游戏。
    请幼儿将小钟表图示与大汉堡时钟连线。
    请幼儿将所空缺的贴图粘在上面。  (幼儿在此环节操作时，教师可播放《时钟店》的音乐)
    这个活动中，教师采用视觉参与——音乐图画，动作参与——随乐做动作，表演参与——声音、动作等多通道参与的方式。教师引导幼儿熟悉旋律，通过钟表造型和“小学徒”劳动、休息的情节，感受“ABACA”的结构特点，了解各段音乐的情绪；用不同的方式表现钟表，加深了对乐曲的理解，使幼儿在音乐情境中体验与朋友交往的愉悦心情。
    (二)表现与创造
    针对5～6岁幼儿的音乐表现与创造能力的发展水平，教师可以采用图谱参与的方式进行活动设计。在音乐欣赏与表演教学中，适当地借助图谱的方式，将抽象的音乐直观地再现于幼儿面前，实现音画沟通，对帮助幼儿欣赏音乐大有裨益。为此，教师要细致分析、研究音乐作品，找准节拍、节奏、旋律、结构等主要元素的特点，科学地创编与音乐变化相符的图谱，如大班音乐欣赏活动《在山魔王的宫殿里》。活动环节如下。
    1．教师配合音乐讲童话故事，调动幼儿的己有经验。
    教师出示图片，引导幼儿说出故事的名称和角色。
    2．幼儿边看演示边欣赏乐曲，熟悉旋律。
    配合音乐，教师出示图片或演示教具。
    幼儿边听音乐，边观看教师用道具表演；教师启发幼儿说出其他角色，并依次进行表演。
    3．幼儿欣赏乐曲《在山魔王的宫殿里》，创编图谱。
    教师引导幼儿创编音乐图谱，鼓励幼儿接纳同伴的意见，教师播放音乐，幼儿集体讨论，划出图谱。
    4．幼儿分角色表演。
    幼儿自由选择乐曲中任意角色，按照图谱的提示进行表演练习；教师指导幼儿按角色分组坐，帮助幼儿明确自己的角色，讲解表演的程序。
    5．教师和幼儿共同表演。
    教师让幼儿以故事中的角色参与；在教师的提示下，教师和幼儿共同表演。
    在这个欣赏活动中，幼儿学习了图谱创编等多种方式来表现音乐的性质和结构，对音乐的细节有更深入的了解；借助教具的操作和游戏活动，幼儿了解乐曲中的角色，学习用戏剧表演表达对音乐的理解；在表演活动中尽量表现个人的独特风格。
    总之，教师需要掌握各年龄阶段表演活动的设计与组织方式，包括以感受音乐元素为主的活动设计和以表现、创造为主的活动设计，适当地将情景创设、游戏表演和音乐图谱等方法融入教学，来发挥音乐内在的特性和感染力，使音乐表演活动成为愉悦性、认知性、审美性、创造性兼具的教育形式。同时，教师应研究学习音乐表演活动实例，将音乐表演的知识和教学技能内化，并能在实践中灵活运用。
摘自：《学前教育》2015.01
编辑：cicy